中国当代水墨艺术创作现状

谈及当代中国水墨创作现状，需要从1978年谈起。自1978年至今已有三十年时间，在这短短三十年的社会进程中，中国从一个闭关锁国的国度走向开放，中国社会经历了巨大的变迁，中国水墨艺术同样也经历了前所未有的巨大震荡。从最初对传统文化的怀疑、批判甚至否定，到今天重新兴起的传统文化研究热潮，中国水墨似乎在走过一个突变历程之后又回到了“传统”本身。我们不禁要问：这中间三十年的多元探索其价值何在？今天的中国水墨又是怎样一个状态？未来中国水墨将走向何处？

在这三十年发展历程中，中国水墨创作可谓异彩纷呈、价值多元、形式多样，形成了当代中国水墨丰富而庞杂的多元艺术景观。如果我们以文人画的语言规范和审美特点为坐标，纵观当代中国水墨创作现状，大体上可归纳为三种形态：新水墨、新传统和新古风。

新水墨，因其鲜明的探索品质和独立的价值判断，使当代中国水墨多了一份鲜活、动人的魅力。

新传统，也即“徐蒋体系”以来所创造的水墨人物画样式是百年以来中国水墨发展的最大成果。它在关注现实人生、表现民族精神、塑造民族品格、实现人类终极理想追求上的独特优势，使其成为当代中国水墨的主流创作形态，使中国水墨不仅在养心悦性、完善人格上，而且在体现国家意志和时代风貌上具有了可能。

新古风是中国传统绘画历经摧残后的精神复归，它的正宗血脉不仅体现了中国传统文化精神的强盛生命力，而且体现了当代中国水墨艺术正本清源、贴近文脉、寻找精神依皈的文化自觉。

三种艺术形态虽难以囊括当代中国水墨创作形态的全部——其中部分作品的审美和语言形态呈交叉互渗状，硬性划分、归类有学术霸道之嫌，对这类作品可另行专门研究。但无论如何，对三种形态的归纳、分析和研究有助于我们认清当代中国水墨的创作现状，有助于我们对未来中国水墨发展方向的思考。它们互为联动，形成了当代中国水墨既具浓厚的传统基质，又具鲜活的探索品质；既具英雄主义、理想主义的精神追求，又具普世化的人文关怀；既具天地人神融通化一的文化理想，又具自我个体心绪深切关照的当代中国水墨艺术的恢弘景观。

主讲人：张江舟、梁占岩

张江舟，现任中国国家画院副院长、院委、研究员、博士生导师。系俄罗斯国家艺术科学院荣誉院士。中国美术家协会理事、中宣部文化名家、文化部优秀专家，享受国务院政府特殊津贴专家。目前，张江舟已出版个人画集二十余种，理论专著两部，大量作品参加全国美术作品展览并获奖。丰硕的创作研究成果和积极的学术作为，已使张江舟成为当代中国画坛具有影响力的代表性人物。